为英雄豪杰排坐次，是尚武的中国人自古以来的嗜好：从《隋唐演义》的十八条好汉到《水浒传》的梁山一百单八将，从《小李飞刀》里的百晓生兵器谱到《射雕英雄传》里的“东邪西毒南帝北丐”，甚至还发明了“关公战秦琼”这样的跨时空对决。所以，当《功夫之王》最早透露出会让成龙、李连杰，这两个当世华人影坛上公认的功夫之王对手过招时，其所引起的轰动和关注可想而知。
打着“向香港功夫片致敬”的大旗，《狮子王》导演民可夫，联合“天下第一武指”袁和平、奥斯卡摄影获奖大师鲍德熹，耗资7000万美元，为成龙和李连杰的PK进行前戏预热铺垫——他们甚至将直译为“禁忌王国”的电影名改成了更有火药味的“功夫之王”。毕竟，为了看到这场传奇性的大战场面，人们已经等了十五年，或许更久，成龙在接受采访时自爆：“我和李连杰之间的交往已经有20多年了”。
海外功夫迷的期望，随着4月11日美国的首映迅速分化分裂：CNN的影评人吉提许帕德亚率先指出“武打场面相当震撼，但里面有着非常笑闹的对白以及到处是滑稽的动作”，烂番茄网站(Rotten Tomatoes)给出了平均5.7分的打分，《Time Out》更直指该片缺乏经典功夫片的文化深度；有网友评论道——《功夫之王》之所以让人敬畏，就是它让你看到成龙和李连杰互相飞踢。
对决还是“飞踢”？震撼还是愚蠢(CNN语)？致敬功夫片，还是符号化模仿功夫片？成龙+李连杰+好莱坞+中国文化，究竟是一次经典打斗的传奇缔造，还是一场华丽的豪华喜剧？《功夫之王》到底应该怎么看？
外电评论〉〉〉
《时代周刊》理查德·克里斯(Richard Corliss)：成龙、李连杰是永不放弃的功夫明星。
CNN吉提许帕德亚：此片是一个很棒的机会可以在大屏幕看到传奇的合作，假如观众可以摆脱剧中愚蠢的内容。
Hollywood.Com：到底双J的比拼值不值得这么久等呢？看完电影后你发现是的，还算值得，但是只是当两个人愤怒的铁拳互挥时，庆幸的是，这个场面不需要你等太久。
烂番茄网站：西方的导演和编剧混淆了致敬与抄袭之间的界限。
《综艺》丹尼斯·哈维：忽略空洞的对白和刻意的幽默，这部电影里的功夫对打还称得上精彩；美猴王的造型很像卡通小猴子“好奇的乔治”。
《Time Out》芝加哥版：虽然有了非常顶尖完整的功夫片阵容(摄影、武指、角色)，但是却丝毫没有《卧虎藏龙》这样的功夫电影的文化韵味。
功夫片？
——精彩但缺少新意的巅峰对决
成龙和李连杰终于打起来了！从开始看港片起，就在脑海里想象过无数次的场景——《醉拳》里闪转腾挪、功夫如杂耍般的成龙，面对《黄飞鸿》中大开大阖、武术底蕴深厚的李连杰，那会是怎样的精彩？所有观众最期待的这幅画面出人意料地，在电影刚开始30分钟左右就出现了——“醉仙”成龙误会“默僧”李连杰要抢金箍棒，两个人在一座庙里二话不说就动起手来，一口气打了十几分钟。两个人都使出了自己的看家本领，成龙使出醉拳、虎拳，李连杰飞起了腿、打螳螂拳；成龙蹿上跳下身形灵活，李连杰僧袍飘飘非常潇洒，李连杰挨了一拳，成龙必然会中一腿，打到最后也只能说“棋逢对手”。
也正因为此，这段影片精华所在“双J对打”，更像是一场排演多时的双人秀，而少了对决的性命相搏，《Time Out》的David Fear称这段成龙和李连杰默契优美的功夫表演，堪与1940年代好莱坞经典歌舞片《齐格菲歌舞团》里弗雷德·阿斯泰尔和金·凯利两大男舞星伴随音乐翩翩起舞的场景相媲美。而且由于电影里成龙和李连杰同属一个阵营，此后他们就再也没有互打过，甚至面对大反派时也没有连手出击，这让人看得很不过瘾。
不过瘾的另一面在于，当成龙和李连杰终于打起来时他们都老了！尽管袁和平宣称“两人的灵巧度与表演都比三十年前还要好”，可被巨大的电影银幕放大后，54岁的成龙和45岁的李连杰脸上的皱纹扑面而来，宽幅大袖的衣服让他们显得身形臃肿，动作比各自巅峰时期迟缓不少。最主要的是，无论是十几分钟的对打、还是整部戏的功夫，看完后没有任何让人眼前一亮的场面，没有创新和惊喜，几场打斗彼此面目雷同。
电影宣传时称其为功夫片的另一原因，在于这是一部向香港功夫片致敬的电影，影片里从人物名称到动作设计充斥了各种人们耳熟能详的香港动作片里的代表动作，比如“醉仙”就来自《醉拳》，“金燕子”是《大醉侠》里郑佩佩演的人物，白发魔女毫无疑问来自梁羽生小说、林青霞电影的《白发魔女传》，虎拳、鹤拳、螳螂拳、少林棍法、醉拳等轮番亮相——致敬的确致敬了个底朝天，可中间缺少融会贯通与开发创新，香港功夫更多的是符号。
点评
成功的好莱坞+中国功夫结合典范，不是简单地模仿套路，而是吸收东方文化的神韵：《卧虎藏龙》里周润发在竹林上起伏跌宕潇洒恣意，仿佛是中国书法；《杀死比尔》中刘玉玲与乌玛·瑟曼干净利落地结束战斗后，如同无声的山水画。失去对功夫深层文化的发掘和营造，功夫名称、姿势、服装等只能是一个符号性的东西。
似功夫片，其实是部魔幻片
魔幻大片？
——情节比场面更魔幻
酷爱中国武术的编剧约翰·福斯科，称这部本是给儿子写的床头故事为“武侠版绿野仙踪”，西方小男孩进入东方的神秘世界里看到的一切，无疑都是西风人概念里的东方元素大杂烩，于是剧情竟成了影片里最为“魔幻”的一部分：孙悟空大战关公的双胞胎弟弟“玉疆战神”，八仙过海里的铁拐李练着醉拳，保护唐王的少林十三棍僧这次保护起了孙悟空……编剧信马由缰地组装着中国神话传说，据李连杰透露原始剧本里甚至是唐三藏率众徒弟在各个古典神话里打架斗殴。
情节的魔幻并没有损失故事的完整性，《功夫之王》虽然剧情简单，但胜在没有像《十面埋伏》那样看完让人觉得智力受辱的逻辑硬伤。可能称之为魔幻片从来不是仅有魔幻的剧情就够了，需要特技制作、场景设计都营造出魔幻的质感，《功夫之王》在这方面显得很粗糙：神仙的超能力，似乎除了玉疆战神的“驭剑术”——气功催动身边的兵刃射向孙悟空——就没有其他，除非你把他倒退着飞出去也算特技，而天界最高BOSS玉皇大帝唯一炫技竟然只是吹一口白气！场景上为人诟病的是五百年一次的蟠桃盛会，只有寥寥五六棵桃树，十来个神仙，巴掌大的蟠桃园一眼看上去就像棚里搭建的场景；“五指山”倒是有点意思，也只是远的背景，没有近距离逼真的感觉。
点评
《指环王》平均每集一亿，《黑客帝国》平均每集一亿五，《黄金罗盘》投资一亿八，是的，数字后面都是“美元”，相比起动辄过亿美元投入的好莱坞魔幻电影，《功夫之王》号称7000万美元的投入显得捉襟见肘了一些，成龙李连杰邹兆龙等真拳实脚的身后简单而粗糙的场景制作，客观上或多或少地拉低了本片的制作档次。“好莱坞”的噱头在这里并没有带来烧钱的痕迹。
看似魔幻片，其实是部喜剧片
喜剧片？
——有意为之的搞笑和无心插柳的恶搞
《功夫之王》的媒体观影时，从头至尾笑声不断，其中不少是陷在编剧精心设计的包袱里：如看功夫片看多了的杰森问成龙，你会一阳指还是如来神掌？李连杰说习武最重要的是速度、耐力和意志，杰森插嘴“这个我懂，我玩儿PSP里都是这样。”现代电子文化与传统功夫的混搭让人莞尔；有些包袱显得有些老套陈旧，比如成龙和杰森在酒店里躲避追兵时，成龙坠落正好压在杰森身上，这个桥段已经被无数电影用过了！
还有为数不少的笑声则是片方无法预计的。不知道原版英文台词如何，但翻译成中文后很多台词显得滑稽空洞，李冰冰第一次出现时就莫名其妙地对着店老板来一句“男人都不是好东西”；刘亦菲痛诉血泪史“我早就不是个孩子了，再也不是”，令人遐想；最无厘头的，是当大家被沙漠风沙困住杰森抱怨要冻死时，李连杰“梦遗大师”附体般缓缓扭头对他说——“不要忘了呼吸……”此外，片中反派无论男女一律画着浓重的深蓝色眼影，群众演员长得丑没关系可还那么抢镜就奇怪了，当玉疆战神手摸一个肥胖丑女的脸还要做色迷迷状时，观者忍俊不禁地笑了起来……
点评
公允地讲，台词空洞是好莱坞大片的通病，从《哈利波特》到《指环王》，总有一句“要相信爱”作为影片主旨反复强调，毕竟大制作场面才是此类电影的重头戏，文戏不过是点缀。相比《功夫之王》的文戏有点拖沓，据说国内放映的版本是比美国版本少了两场打戏。至于那奇形怪状的群众演员，或许才真实反映了西方人的审美观点吧。
《功夫之王》还向谁致敬？
《侠女》、《卧虎藏龙》：1/3的场景都是在竹林里取景。
《十面埋伏》：酒馆里跳舞的舞伎穿着抹胸、手挥长纱，像极了《十面埋伏》里章子怡击鼓跳舞的场景。
《指环王》：策马在溪水里奔驰的镜头让人想起精灵公主阿尔温救佛罗多，玉疆战士黑压压驶出宫殿的场景和萨如曼派怪兽兵的场面很像。
《卧虎藏龙》：片尾决斗就发生在《卧虎藏龙》里最后的场景，章子怡跳下深渊的地方原封不动地让李冰冰跌了下去。
《星球大战》：不仅是因为都采用一个让白人小男孩拯救世界的故事思路，还因为在中文版本里杰森的角色叫“天行者”。
访谈〉〉〉
成龙、李连杰 好莱坞科技与中国真功夫
成龙：我跟同样的武打明星在一起，别人就只会跟我握手，不会跟美国打造出来的superman这样(做趴下状)，这叫五体投地。好莱坞的特技是很厉害，但是所有人都知道那是假的，我只要跳起来凌空踢一脚，他们就会很尊重你，我们是值得人家尊重的，那些superman是不值得尊重的，他们只是个明星而已。如果特技可以取代真功夫的话，我们早就退休了……
李连杰：特技很难替代真功夫，十年磨一剑，这是永不会改变的规律。世界上有这么多动作演员，为什么电影公司还要找我们两个来拍电影，因为我们在观众的心目中已经奠定了一定基础，知道大哥是10岁练武，花了十年上了银幕，我是8岁练武，也花了很长时间才拍了电影，这个印象是改变不了的，哪怕是今天我们做了一个假的，别人也会认为是真的，就像一个亿万富翁戴个假手表你都会以为是真的一样……我们做到这个level(水准)，有很多科技是可以接触到的，但是接触这些科技我们必须签署一些法律的保护，因为我们看到的科技可能是未来十五年、二十年的科技。
评论〉〉〉
非成人童话
文 赛人
和《长江7号》一样，《功夫之王》非常适合全家老幼集体观摩。它够健康，够明白，只是缺乏营养，可琢磨再三的味道可以说也是没有的。导演是老外，这注定它对中国的武侠文化，或对古典名著《西游记》的理解很容易停留在皮毛阶段。影片所能完成的，只是一个小老外以时光穿梭的形式在古老东方的一次看头知尾的，有惊无险的奇遇。假如你仅仅是要看看成龙和李连杰这二位功夫之王，在秀美山水间的大展拳脚，你大概不会对这部影片有所失望。倘若你想更上一层楼地看到这两位华语顶尖功夫巨星的生死对决，或退而求其次的性格摩擦。《功夫之王》是相当欠缺的。
《功夫之王》有着各类商业元素的融合，功夫、明星、美女、风景以及那些不浓不淡的搞笑片段可谓一应俱全。只是这些元素摆出的只是分兵作战的架势，而没有拧成一股绳，形成一种力量。可以说《功夫之王》是部拒绝想像力，以不予观众惊喜为己任的一部寡味的电影。它最应有的童趣，除了李连杰在成龙装神弄鬼求雨时，给他撒了一泡尿外。再无太多亮点，即使此桥段，新鲜感也是泛泛的。
怀旧情结重的观众能在《功夫之王》里看到《金燕子》和《白发魔女传》，但刘亦菲和李冰冰分别饰演的这两个人物，也只是提供符号，而非甜美的记忆。至于主线的《西游记》，最大变动，是将面目模糊的玉帝老儿处理成大智若愚的世外高人，并略带童趣，算作影片可堪回味的亮点之一。但无论如何，这部不痛不痒的影片在票房上估计仍会坑满谷满。它将再一次证明，卖座和一部好电影的距离有多么遥远。
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