脚本/张倩
一个尘封的地址-海角七号，牵连着两段跨国恋情。只是岁月年代的不同，恋情的结局也有着各自的宿命。爱情永远都是有关于信念和勇气的事情，在"海角七号"，那个叫做恒春的海滨小镇，执着的等待和勇敢的出击成就了两代爱情不同的结局。
浮躁台北，等待爱情
一九四五年十二月二十五日，那是一个漂洋过海的爱情的开始，没有时间没有地点从不曾看见男女主角，但是，那个满载爱意和思恋的声音诉说着一个让所有人都感动的故事。
重金属音乐中，随着飞奔的摩托车，台北由闪过的一个个画面组成。这是一个浮躁的台北，充满年轻、愤怒、谩骂和疯狂。
怀才不遇、狂野不羁却只能兼职邮差的吉他手阿嘉，模特出身，却被评价不流行只能做保姆和翻译的友子，把所有情感都深藏起来的单身母亲，有音乐天赋却只能在教堂唱诗班的大大，对工作执着、乐观、任何时候面带笑容的马拉桑，善良，一直爱恋着老板娘的水蛙，八十岁不退休坚持自己生活方式和音乐梦想的茂伯，还有劳马，这是最平凡的台北人，不同角色、不同阶层、不同性格，但有一天为了一个共同的音乐梦想他们站在同一个舞台上，于是一个生活化的故事就开始了。
打开一封信，打开一段情
打开一个黑色小匣子，打开一个唯美久远的爱情。温柔的声音想起，诉说远方的点点滴滴，夕阳洒满整个海面，海风拂动，这个时候的台北是安静而又温暖的。寻找战争留给我们的那一份温暖，漂浮在海上的，流不出就被大海风干的泪。在浮躁的台北只有这个声音能让整个小镇都安静下来，期待爱情的人默默享受着那份感动和甜蜜。异乡的孤单让酒醉后的友子，不顾形象的砸窗，也许爱情就在酒席间相互闪躲的眼神开始了，在酒醉后爆发了…….
美丽的海滨小镇在不断发展的同时，也在丢失很多的东西，年轻人对故乡小镇的麻木，本土文化的没落让代表主席决定在演唱会前要当地人来组乐团表演暖场。于是在恒春寻找合适的乐队，让大家都聚在了一起，为自己的梦想也为了本土文化的传承和发扬。彩排时大家的自我与磨合，张扬与执着让友子看不到希望，差点放弃，但是同时也被每一个人的精神感染着。文化需要的就是个性。
一个婚礼，是影片的转折点，暴露了所有人的脆弱，让故事进入到另一个真实的空间。友子和阿嘉之间微妙的爱情，水蛙失落的爱情，大大母女的寂寞，劳马坚守不存在爱情的悲伤，但也有马拉桑的幸福和代表的温暖，在这个有月亮的晚上所有的人变得透明了。第二天当太阳再次从水平面上升起，彩虹出现了，故事还在继续，磨合也在继续，但大家的心也更近了。
海角七号，思念抵达
台北下雨了，每个人都守着自己的心事，安静了下来。友子送给了乐队每个成员真挚的祝福，水蛙见到了心爱的老板娘，大大得到了牧师的祝福，友子和阿嘉懂得了爱情，马拉桑穿着广告制服。雨后的彩虹格外美丽，在这深蓝色的海边。
尘封的故事被打开了，古老的地址还住着故人…….老人静静的坐在海边，满头银发，认真的筛选着豆子，像在数着那些已经远去的曾经幸福的日子，当她看见那个黑色的匣子，脸上有的会是年少时的那种羞涩还是泪流满面的幸福？那漂泊的爱情终于还是抵达了，没有早一天也没有晚一天。
相距六十年的两场爱情，一个以完美收场，另一个无疑是残缺的，甚至更加让人心酸和无奈。如此迥异的结局，在片中交相出现，平行发展，让观众不由自主地随着导演的指引一路走下去，找到已经消失了的"海角七号"，见证那个残缺爱情的"回归"，祝福一对年轻人能够收获甜蜜的爱情。情节虽然不是跌宕起伏，但产生的共鸣却是荡气回肠，让人持久地回味。
同催人泪下的情书一样，影片中的音乐让人震撼，无论是贯穿整部影片的主题曲，还是背景音乐，都曲曲精彩，与剧情完美契合。
人们一直想看看和拥有什么是永恒，也许在这个时代，只有心存怀念才是永恒。思念犹如阳光下的影子，我逃它追，它追我逃，转眼就是一辈子。很多逝去的东西我们无法再去拥有，很多逝去的选择我们也无法再重来一次，我们能做的也许只有坚定地怀念和珍惜。当往日重现，一切放佛都在昨天，唯有那一封封的情书还记录着所有的思念…….
