创作伍迪·艾伦系列漫画

　　20世纪70年代，斯图亚特·汉姆普（Stuart Hample）还是个处于困境中的漫画家。然后他突然想到要为自己的最喜爱的明星伍迪·艾伦画一本漫画书。

　　20世纪60年代初，我在格林尼治村的喜剧俱乐部看伍迪艾伦演出《the Bitter End》《Upstairs at the Duplex》，有时他的演出没有报酬，并且有时他整晚的演出都无法获得观众的笑声。没有报酬，或者没准儿能拿到50块钱，但就是没有诚心诚意的笑声。一点都没有（除了坐在房间后面的我的笑声）。当然，故事素材有着异乎寻常的独创性，并且非常有趣。

　　后来有一次，伍迪沮丧的坐在更衣室里。他的经理，杰克罗林斯，点上一支雪茄，然后问他：“怎么了，伍迪？”伍迪说：“观众们对我有敌意。”罗林斯突出口中的烟气，沉思着。“观众们会喜欢你的，但在他们对你的笑话发笑之前，他们需要先在情绪上与你联系起来。他们觉得你正在向他们挑战。”他咬掉一点点雪茄叶，接着说：“你能出去演出吗，只为你自己，不要管能不能获得笑声？”伍迪不确定自己能否做到。杰克劝他至少试着演上20场。

　　时光飞逝，很快到了1975年，这是相当不错的一年。尼克松总统下台了。美军撤出了越南。查理卓别林被封为了爵士。我卖出了连环漫画《名与利》。但这本漫画既没给我带来名也没给我带来利。晚上我画这本漫画，白天，我要苦苦思索制作一个香烟可能会引发癌症的电视广告。我梦想着能够找到另一种谋生方法。

　　我突发奇想，伍迪或许是一个很好的漫画题材。但他会怎么想呢？伍迪现在已经39岁，并且已经非常成功。我自己想了一下可能出现的情况——我会说：“伍迪，我有个想法，想用你做原型创作一系列漫画。你觉得怎么样？”而伍迪会说：“抱歉。我现在的工作已经很忙了，我要写一个电影剧本，要导演另一部电影，还要给《纽约人》写一篇文章。我现在不缺钱。你可以明年再来找我看看。”

　　所以我亲自去问他。伍迪非常感兴趣的说：“给我看些草图。”我画的伍迪是他近30岁我们第一次会面时他的样子。他同意了伍迪的漫画形象（他甚至在《安妮·霍尔》这部电影中给了它一个活生生的镜头），并问我：“笑话写的怎么样了？”我把笑话拿给他，他翻看了一遍，说：“也许我可以帮你谢谢笑话。”

　　想到他要帮我写笑话，我真想向他大喊：“你真是我的救星啊！”但我只说了一句“好的。”这更合适一些，因为他的帮助创造出了数十页的关于他而立之年的笑话。有些只是一小句话，比如“吹捧我是犹太人中的明星——让人不舒服的十字架”。而另一些甚至更简短，比如“斗牛”、“占星术”——伍迪偶尔会翻译一些象形文字。